Las botas de Vincent Van Gogh

Hoy solo barro bajo  botas que calzan pies.


http://youtu.be/OPN3Kg_Nj_I - Musica para acompañar si es el deseo del lector

Esta historia se la debemos a Paul Gauguin que compartió una habitación con Vincent en Arles allá por 1888. Nos cuenta que en el estudio había un par de botas claveteadas llenas de barro de las que hizo una notable pintura, intrigado por la razón para guardar semejante pingajo se atrevió a preguntárselo un día. Entonces Vincent le contó la historia de ese par de zapatos. 


Mi padre era pastor, con lo cual estudié teología. Una mañana, sin decir nada a nadie, marché a Bélgica, siendo muy joven, dispuesto a predicar el evangelio en las fábricas, pero no como me enseñaron sino como yo lo entendía, pues creo que Jesús ama a los pobres. Esas botas soportaron muy bien el viaje.


Pero hay más, según cuenta Gauguin (que lo tacha de loco), mientras Vincent predicaba a los mineros de Borinage, hubo una explosión de grisú, cuya victima, dado el grado de quemaduras y mutilación que tenía, fue desahuciado por el médico que llegó a decir que sólo un milagro podría salvarlo. Vincent se entregó a su cuidado con toda su alma, permaneció con él durante cuarenta días, atendiéndole con tanto cuidado que le salvo la vida. http://www.librodearena.com/post/blascubells/las-botas-de-vincent-van-gogh/9824/1751

El sembrador,  V. Van Gogh

 En su obra Caminos de Bosque, Martin Heidegger analiza una obra de Van Gogh que le permite mostrarnos su comprensión sobre la estética. Para el filósofo alemán el arte es capaz de mostrarnos la verdad de los entes.

La verdad para Heidegger es desocultación, es decir, es interpretada en el más clásico sentido griego del término, como aletheia; por ello el artista es aquél ser capaz de sacar a la luz lo que se encuentra oculto en los entes.

Esta perspectiva del arte no puede desligarse de la ontología, pues el da-sein, o el ser ahí, es un ser que ha sido arrojado a la existencia, razón por la cual debe procurarse el ser, ya que éste es posterior a la existencia, como diría Ortega "el ser humano debe ganarse la vida, no sólo económica, sino metafísicamente" (Ortega, Meditaciones de la técnica, pp7).

Para el pensador alemán todo da-sein es un preontólogo, en la medida en que le da el ser a las cosas, por esta razón la obra de arte es una desocultación del ser de los entes que sale a la luz con el proceso de la creación artística.

De este modo el artista, en su condición de creador, desvela el manto de la ignorancia mostrando la verdad de los entes. Para explicar su teoría estética Heidegger se sirve de un cuadro de Van Gogh: Las botas, pintura en la que observamos un par de botas desgastadas, derruidas por el tiempo y la labor diaria.

Según esta perspectiva el cuadro de Van Gogh va más allá de ser una simple re-presentación del mundo, para servir como forma de manifestación de la verdad, pues cuando analizamos estéticamente esta obra podemos comprender que en ella existen una serie de elementos que nos permiten concluir que esas botas fueron utilizadas por alguien que, seguramente, debe haber laborado con ellas. http://cinema-filosofico.blogspot.com/2011/07/heidegger-arte-y-verdad.html